
La voz cultural canaria más comprometida por la diversidad y contra el olvido
La cineasta emergente se está posicionando como una de las artistas más prometedoras de la industria audiovisual canaria construyendo su sello personal.
Acaba de presentar en el Festival Internacional de Cine de las Palmas con un éxito arrollador su ópera prima, Tal vez, una de las cintas más esperadas que trae a la memoria la historia de dos mujeres imprescindibles: la escritora Natalia Sosa y la trapecista Pinito del Oro.
Arima León (Gran Canaria, 1993), lleva más de una década participando en diferentes proyectos cinematográficos, tanto en la dirección como en la producción. Su amor por el arte y su apasionada manera de defenderlo la han convertido en una de las voces más prometedoras de la industria cultural canaria, cuyos ecos ya han llegado al territorio nacional e internacional. En 2021 su mirada, personal y reivindicativa, comienza a tomar voz pública con su cortometraje Tomate Canario con el que ganó el premio a Mejor Guion Canario del concurso de la Muestra de Cine Iberoamericano Ibértigo, éxito que repitió, esta vez con el mayor de los galardones del certamen, tan solo un año después con Koyas. Desde entonces esta joven artista ha ido cosechando diferentes reconocimientos, desde el Premio Filmarket Hub del CIIF Market, hasta el Premio Islas Mecas (por decisión unánime), entre otros.
Su fructífera carrera de fondo empezó la siembra hace años. En 2018 su proyecto de cortometraje Salón dorado fue seleccionado en el laboratorio de creación documental CreaDOC de Canary Islands Film. Ya entonces se había comenzado a cocinar su ópera prima, Tal vez, un proyecto para el que inició una delicada investigación con apenas 24 años y que se hizo tangible siete años después. Esta idea fue creciendo en importantes foros como el Fire!!Lab de Barcelona o el EAVE on Demand del Festival Internacional de Cine de Las Palmas de Gran Canaria y dio el salto internacional en el Ventana Sur de Buenos Aires donde fue seleccionada en el Spanish Screenings on Tour, una iniciativa del Festival de Málaga. Fue también la ganadora de otra importante iniciativa de este festival, el Hack MAFIZ, donde destacó entre más de 1500 creadores de toda Iberoamérica.
Pero el salto más celebrado que la posicionó como una de las artistas emergentes canarias más prometedoras tanto a nivel nacional como internacional, lo dio de la mano de CIMA, cuyo jurado seleccionó su proyecto de largometraje para el programa Fiction Toolbox del European Film Market de la Berlinale, uno de los eventos de la industria cinematográfica más importantes del mundo.

Arima León también ha hecho una apuesta firme por la formación: docente en el Instituto del Cine Canarias, Master en Cultura Audiovisual y Literaria, doctorada en Estudios Cinematográficos por la Universidad de Las Palmas de Gran Canaria, fue precisamente su tesis doctoral, “Literatura, sexo y subversión femenina: el viaje transmedial de Fingersmith en Ah-ga-ssi” la que ordenó y sentó las bases de su universo creativo, que expone y da voz a la diversidad en el más amplio sentido de la palabra, desde una perspectiva regeneradora que lucha contra el olvido.
Creadora emprendedora e incansable, desde su propia productora, La Magua Films, desarrolla sus proyectos personales y acompaña a cineastas emergentes a hacer realidad los suyos. Ha culminado recientemente, a cargo de la producción, el rodaje del cortometraje Empanada, dirigida por la artista disciplinar canaria Daniasa Curbelo y la cineasta catalana Maria Rúbies y también Las hijas blancas, cortometraje que pronto comenzará su carrera por festivales.
Recientemente, después de haber crecido profesionalmente en Canarias Cinema y tras presentar varios cortometrajes, su ópera prima, Tal vez, se presentó en el Festival Internacional de Cine de Las Palmas de Gran Canaria. Fue la película que despertó mayor interés y expectación de público en la 25ª edición, logrando agotar las entradas para todos sus pases en la sección Canarias Cinema.
Los reconocimientos en su propia tierra no se dejan de suceder: en la tercera edición de la Gala Candelaria Orgullosa de Ti se la va a reconocer con el Premio Visibilidad Artística porque, aseguran, «Arima no solo cuenta historias: abre puertas para que otros también puedan contarlas».
UNA BREVE REFLEXIÓN
Soy una pueblerina subtropical que, con agorafobia y ansiedad generalizada, le gustan las grandes ciudades como los chupitos de tequila: solo uno y a cada tanto. Vengo de una estirpe de agricultores esclavizados por el tomate y el colonialismo y hace un año descubrí que mi abuela paterna formó parte activa de las huelgas de aparceros a finales de los años 70. Me gusta pensar que el mismo impulso que provocó que mi abuela Candelaria se sumase a la lucha obrera es el mismo que tengo yo para hacer cine, porque para mí la palabra “artista” significa proletario del arte. Así me siento cada vez que me enfrento a un proyecto y después de seis años tratando de entender lo que significa estar en la industria cinematográfica más me doy cuenta de mi necesidad irrefrenable por contar historias que hablen canario. Y es que a lo largo de mi carrera como cineasta me he encontrado en muchas ocasiones con obstáculos concretados en frases como “tus personajes no tienen que hablar canario” o “esta historia no se entendería fuera de Canarias”. Discrepo con este pensamiento reduccionista donde la identidad local se pierde por la necesidad de globalizar las historias. Escribir y contar historias desde Canarias es un compromiso político y una necesidad de resistir desde un territorio ultraperiférico que la gente de fuera siempre está consumiendo sin conocerlo. Canarias no es el paraíso que venden los hoteleros y los incentivos fiscales, es un lugar con una cultura muy rica, construida por el paso de otras muchas que yendo y viniendo construyeron esta suerte de pintadera geométrica que hoy llevamos algunas por bandera. Vivo con la ambición de hacer películas con mirada local, pero capaces de llegar al gran público. Quiero hacer películas de diez millones, veinte millones o los millones que me den, porque en Canarias hay muchas historias y yo quiero contar todas las posibles.

FILMOGRAFÍA Y RECONOCIMIENTOS DE LA DIRECTORA
· Elektra (2018) | Cortometraje | Guionista, productora, directora
· Yo te sado, amada mía (2020) | Cortometraje | Guionista, productora, directora
· Tomate Canario (2022) | Cortometraje | Guionista, productora, directora
Premio Mejor Guion Canario en Muestra de Cine Iberoamericano Ibért
· Salón Dorado (2024) | Cortometraje | Guionista, productora, directora
CreaDOC de Canary Islands Film
MAFIZ de Málaga Short Corner del Festival de Málaga
· Koyas (2025) | Cortometraje | Guionista, productora, directora
Premio Mejor Guion en Muestra de Cine Iberoamericano Ibértigo
· Las hijas blancas (2025) | Cortometraje | Co-guionista, productora, co-directora
· Tal vez (2025) | Largometraje | Guionista, directora
Premio Islas Mecas del Canary Islands Films
Foro Fire!!Lab
EAVE on Demand del Festival Internacional de Cine de Las Palmas de Gran Canaria
Spanish Screenings on Tour de Ventana Sur
Hack MAFIZ del Festival de Málaga
Programa Fiction Toolbox del European Film Market de la Berlinale
Festival Internacional de Cine de Las Palmas de Gran Canaria
· Empanada (2026) | Cortometraje | Productora
· Tierra (En desarrollo) | Largometraje | Guionista, directora y productora
Guion seleccionado en IsLABentura Canarias 2024
Tutorizado por Yolanda García Serrano (Goya Mejor Guion adaptado 2026)
Ayuda al desarrollo por el Gobierno de Canarias 2025
· Mi padre drag (En desarrollo) | Largometraje | Guionista y directora
Ayuda a la Escritura de Guion por el Gobierno de Canarias 2025







